福田専務理事は、専務理事としての報告と専門研究員としての報告を分けて行いました。専務理事としての発表の中では、当研究所の沿革と位置づけ、目標とすること、予算などについて概況を報告しました。専門研究員としての活動報告の中では、情報処理学会やデジタルアーカイブ学会の研究大会における発表内容、執筆中の論文等について発表しました。

ピアノと吹奏楽の練習支援を目的とした自動採譜の精度向上に関する研究を発表しました。ピアノでは、多様な録音環境（家庭のスマホ録音など）でも精度を上げるため、自己学習モデルを適応させる手法を検証しており、採譜誤りの傾向に基づく自動修正についての精度向上が見られると報告しました。吹奏楽では、チューナーマイクで個別の楽器の振動を記録し、合奏時の発音時刻や音高等のズレを定量的に分析するシステムを構築し、客観的で合理的な練習支援を目指しています。

松川氏は、音楽の高等教育機関（音楽大学）が日本で教育的、社会的にどのような機能をもつか、をテーマとして研究しています。今回は、音楽大学の卒業後キャリアをめぐる「シンボリック・バウンダリー」について社会学的観点から発表しました。先行研究において、演奏家を上位、教育者を下位とみなすような序列意識が音楽家の中に存在することが指摘されています。松川氏はこの意識の形成過程を歴史資料をもとに検討し、日清戦争前に東京音楽学校が東京高等師範学校の附属校となり「実務的な機関」とみなされたこと、また、日清戦争後に東京音楽学校が再独立し、専門化が進んだこと、から表面化してきた歴史的な構造と捉えられるのではないか、と考察しました。

菅沼氏は西洋音楽における歴史的即興演奏を専門に研究しています。当研究所のプロジェクトとしては、チェルニーの記した即興演奏の手引書（Op. 200）の翻訳を進め、Webページにて連載しています。今年度この翻訳が完了したため（※）、菅沼氏自身による知見も織り込んだ書籍化を目指しています。また昨年12月には、ピアニスト・ピティナ副会長の黒田亜樹氏とともに即興演奏に関する参加型ワークショップ・セミナーを開催し、教育現場における研究成果の応用を試みました。
※Webページ連載記事はあと数回更新予定です。

19世紀前半のパリ音楽院ピアノ教授であるジョゼフ・ヅィメルマンに関する書籍の出版準備状況を報告しました。ヅィメルマンはパリ音楽院教授として教育にあたったほか、著名な作曲家や評論家、演奏家などのエリートを招いて自宅サロンで演奏会シリーズを主宰し、ピアニストたちをデビューさせ、独自の芸術ネットワークを築きました。
また、ピティナ音楽院Webページ上で公開している「パリ国立音楽院ピアノ科 定期試験曲データベース」について、ピアノ科上級クラスの定例試験に関するデータを追加して拡充しました。たとえば、ドビュッシーなどの著名な作曲家がピアノ科学生としてどのような曲を演奏したかをすぐに検索できます。